教有所得，研有所获

题记：教研是一场充满了文化力量的修行，以美育人，是我们永恒的主题。

美术教育是表现内心的艺术，为进一步提高美术课堂的教学质量，切实落实新课程标准，提高学生的艺术素养，同时增强我校美术组老师之间的沟通、学习和合作，实践探索新的美术课堂教学模式，提高教师教学新思路，新途径和新方法，4月19日上午，七里河小学美术组召开了美术学科教研活动，本次活动由美术组组长王娟老师主持，全体美术教师参加了本次活动。

活动第一部分由丁启辉老师进行政治学习分享，“四讲四有”是一个内涵丰富的有机整体，来源于党的性质和宗旨，依据于党章精神和规定，根植于党的历史使命和担当，是新形势下合格党员的基本要求，为广大党员行事做人提供了时代标准和行为标尺。

活动第二部分由沙曼老师进行了教材分析。美术组教师反复认真研读了《艺术课程标准》（2022版）、教材、教师用书之后，认真梳理了所任年级的美术教材。会议中，沙曼老师分别从教材分析、学情分析、基本情况、教学目标、教学措施五个部分对二年级美术教材进行梳理，教材共设置了22个课目，包含了22个教学活动。教材内容丰富多样，课程之间有较强的衔接性，并且本教材注重将观察力、想象力和表现力的发展结合到具体的学习活动中，以促进创新精神和实践能力的培养。注重学习过程中对美术活动的多角度体验和尝试，注重学科内容和学科间的综合效应，扩充了知识的交融性。针对于二年级的学情，韩老师从与学生较相贴近的生活，联系教材为出发点使同学们更能突出的感受到艺术与生活的息息相关，并且寓教于乐，在快乐中去成长、学习。

活动第三部分由李莉老师根据六年级下册的课本内容《壶趣》，带领全组美术教师进行了壶的赏析。紫砂茶壶作为中国独特的传统工艺，它的发展历史也蕴含着匠心与智慧的积淀。最初的起源阶段可追溯到明初。到了明正德至16世纪末的初创阶段，紫砂壶多为笨重夸张的大壶，工艺也比较简单。接下来的筋纹期，约跨16世纪至18世纪初，这一时段的代表作多出现筋纹装饰。进而是自然型期，大约在清康熙至乾隆年间。这时紫砂壶的装饰趋于仿效自然形体。19世纪初至19世纪中期，被称为几何型期。清末民初可视为小壶期。最后是加釉加彩期，大约自清末延续到民国时期。改革开放后，当代紫砂壶艺术呈现出繁荣格局。传统技艺更加成熟，也出现机车壶等批量生产工艺。同时现代设计元素也不断渗入，开拓了新颖的美学境界。

活动第四部分由王娟老师为大家进行了读书分享《正是橙黄橘绿时》，本书作者是肖复兴先生的作品，他让我们对生活有了更多的思考。在他的文字中，我们可以看到生活的平凡和琐碎，但正是这些平凡的事物，构成了我们生活的全部。我们应该学会珍惜生活中的每一个瞬间，感受生活的美好。同时，我们还应该学会面对生活中的困难和挫折，勇敢地去追求自己的梦想。只有这样，我们的生活才会更加美好。

前路漫漫亦灿灿，笃行步步亦驱驱，美术教学好比是无涯之海，而行者无疆，唯有积跬步，方能致远。

                                         编辑：沙曼